Abordan las posibilidades expansivas de la escultura
En la cabeza de los artistas contemporáneos ya no está esa idea tradicional de la escultura que la concibe sólo como piedra y pedestal. “Lo que hemos escuchado tiene que ver con cómo ellos piensan que sus prácticas no son escultura y cómo se deslindan un poco. No niegan la escultura, pero justamente buscan pervertir sus lógicas tradicionales”, dice la curadora y escritora Janila Castañeda.
El “término ancestral” con el que siempre se ha definido la disciplina se ha puesto “en tensión” y ahora, los creadores piensan su trabajo “como pintura expandida, como instalación”. Esas “posibilidades expandidas” de la práctica son justamente las que interesan al foro público “Trasladar y Traducir”, que por segundo año consecutivo se lleva a cabo en la Ciudad de México, del 8 al 10 de octubre.
El encuentro es el único foro anual en México dedicado exclusivamente a pensar la escultura. Se trata de una iniciativa organizada por Bloque, plataforma independiente dedicada a la práctica, que fue fundada hace cinco años por Castañeda y Rodrigo Torres Ramos. “No nos interesa renovar la definición de escultura, sino seguir nutriendo sus posibilidades expansivas para preguntarnos qué es escultura, qué hace lo escultórico, en qué momento conviene o no decir que hago escultura y cuáles son los límites”, agrega.
Este año, el foro cuenta con apoyo de Fundación Javier Marín y la agenda incluye tres sesiones: el 8 de octubre se realiza en la Sala de Arte Público Siqueiros e incluye una charla entre Guadalupe Salgado y Enrique López Llamas, moderados por Uriel Vides; la jornada cierra con Edgar Orlaineta. Un día después, el foro tiene como sede el Museo Anahuacalli y participan Yeni Mao y Tomás Díaz Cedeño, conversando con Janila Castañeda, y cierra con Tania Pérez Córdova.
La última jornada se lleva a cabo el 10 de octubre en el Museo de Arte Moderno e incluye a Ana Hernández y María Sosa, en conversación con Isis Yepez; mientras que la artista Cynthia Gutiérrez cerrará la sesión conversando con Adriana Melchor Betancourt. El foro se lleva a cabo diariamente de 12:00 a 15:00 horas de manera gratuita. “Lo que intentamos hacer desde Bloque es facilitar el acceso a conversaciones, a visitas de estudio, que los artistas participen, ya sea en nuestros podcasts, recorridos o programas públicos de investigación”, dice Torres.
Creado hace un lustro, Bloque surgió precisamente de la ausencia en México de una plataforma dedicada a la escultura, a pesar de la tradición que existe. “Cuando empecé a platicar con escultores vi que había temas en común, pero viéndolo desde fuera del arte hay cierta distancia, se sigue manteniendo esa idea de que si no eres historiador del arte, si no sabes de arte, si nunca has pensado en materiales, entonces no puedes hablar de escultura”, comparte Castañeda.
Esa predisposición estorbaba a la directora creativa: “Al ver la cantidad de esculturas con las que estamos rodeados en México, la producción de arte público que hubo el siglo pasado, el destacarlo y hablarlo como una cosa cotidiana, como algo que está en la esquina de tu casa permite que se de un diálogo más flexible, más abierto y más ligero”.
Por Luis Carlos Sánchez
EEZ
